这几件瓷器一看就知道，绝对不是华夏瓷器的风格，因为它们不但颜色要艳丽绚烂的多，而且模样看起来也有点怪怪的。

“这个，应该是一件香炉……”

李逸拿起一件看起来就好像是带着根蒂的小冬瓜似的瓷器，上下打量起来。

这件瓷器，不但器形前所未见，而且颜色也是李逸从来都没有看到过的。

瓷器的表面，一共涂有大概四种底色，分别是深蓝、浅灰、褐色、以及紫色。

而这四种底色的分布并不均匀，整体来说，瓷器的上半部分蓝色居多，下半部分则是浅灰色的地盘，褐色主要是衬托在瓶身上那一片蝴蝶般的白色叶子状花瓣下，而紫色，则出现在瓷器的肩部，像是被人随手涂鸦，又好像是烧坏了出现了窑变。

这件瓷器的表面，似乎是经过了一种特殊工艺的处理，和华夏古瓷那种光鲜亮丽的釉面完全不同，就好像是做过亚光处理一样，不但看起来很柔和，而且摸起来手感也是相当的不错。

仔细的看了一阵釉面，李逸终于确定，这应该是一件日本古瓷，而这种颜色处理方法应该叫做染绘！

日本陶瓷器皿的历史非常久远，最古老的甚至可以追溯到大约一万年前，当然，那时的出产现在被叫做土器。

而日本瓷器真正开始出现，则是在1616年，当时，被他们从朝鲜俘获回来瓷器大师李参平成功的使用日本本土的瓷土烧制出了第一件瓷器，从此，日本的瓷器开始走上了一条快速发展的道路。

及至今日，像九谷烧、伊万里烧等日本本土品牌，在世界陶瓷界都是顶尖的品牌，其知名度和美誉度都不是华夏目前的瓷器所能够抗衡的。

这是一件非常悲哀的事情，我们的老祖宗创造了瓷器，而我们更是被西方人称为瓷器之国，可结果呢？发展到今天，不但英国发明的骨瓷在市场上一枝独秀，就连我们的老邻居、老徒弟都已经青出蓝而胜于蓝了。

有了基本的判断之后，李逸将这件形状古怪的香炉翻了过来，果然，器底的款识上写着很清晰的三个日语汉字，九谷烧。

九谷烧因发祥地在日本九谷而得名，距今已经有350年的历史，其从十七世纪中叶开始烧制陶瓷器，后期几经波折，现在已经是世界知名的陶瓷品牌。

九谷烧也是李逸了解过的为数不多的日本瓷器流派之一，有关这个流派的资料，他只是想了一下，就慢慢地记了起来。，

九谷烧最大的特点，应该就是它的釉色和这个亚光处理。基本上，所有九谷烧出产的瓷器，都是釉色浓重、鲜美，那些对比强烈的色彩和稍嫌混浊而无光泽的瓷质结合在一起，形成了完美的调和，展现出了日本彩绘瓷器的最高境界。

用鉴灵牌鉴定了一下，李逸发现，这件香炉的历史并不久远，只是上世纪60年代的产品，虽然也有一定的收藏价值，但应该值不了多少钱。

将香炉放回原位，他又拿起了一件圆形的好像是带盖的杯子一样的器皿。

这件瓷器的颜色同样是非常精彩，整体看起来，就像是用最最顶级的田黄冻石雕刻而成，而且杯子的上半部分，还另外做了一种类似于华夏古瓷那种自然开片般的处理，而且在这些不规则的网状纹路中还填充了一种血红色的颜料，看起来非常的漂亮。

这也是一件九谷烧，而且，经过反复确认，李逸发现，这竟也是一件水指！

开启鉴灵牌，和刚刚那件香炉不同，这件瓷器给他提供了一丝微薄的凉气，而鉴灵牌的鉴定结论也证实了他的判断，这是日本明治时期九谷烧著名的制瓷大师阿部碧海的作品，碧血水指！

剩下两件瓷器，也都是九谷烧的瓷器，其中一件梅花枝鸟挂盘也是明治时期的出产，虽然精美，但却不是什么大师之作，而另外一件瓷罐，则和一开始他看的那件香炉差不多，是近代的产品。

“库斯塔先生，一共就只有这些吗？你再好好想想，还有没有什么其他的东西？不是瓷器也行。”

库斯塔想了想，摇摇头，应该是没有了，在他印象中，包括十二花神杯在内，这些瓷器都是他爷爷的一个日本朋友送的，而他爷爷，则根本就没有什么收藏的嗜好。

听到他居然这么说，李逸不由深深地为这些名贵的瓷器明珠暗投而感到遗憾。不过随即又感到庆幸，如果不是这样，他也不可能得到这样的一个机会，因此，还是让这些无知的人更多些好了。

“库斯塔先生，是这样，这十一只杯子虽然也都很漂亮，但是这一套花神杯中，最少见的还是那只月季杯，所以……”

李逸想了一下，接着说道：

“所以，这几件日本的瓷器我就不给你另外开价了，这样的话，每只花神杯我都按两万欧元给你计算，这样一共就是24万欧元，你看怎么样？”

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